建筑与雕塑的关系
人们对雕塑和其他先锋艺术在形式方面的探索成果对本世纪初寻找符合时代需求的建筑新形势起了很大的启发作用。建筑的造型语言,尤其是现代建筑的造型语言,以非再现的、抽象的、立体几何学性质的性质的形式,向人们展示的是体与块的节奏、线与面的律动,以及外在的结构、明晰的比例和简率直接的形体轮廓。建筑师们在现代雕塑中寻找着启示,不论是在外在的造型形式上,还是在内在的思想上。卢浮宫的“金字塔”,取金字塔雕塑般的外形,用透明的玻璃取代了厚重的石块,作为卢浮宫的入口。在这里,雕塑与建筑的融合可谓天衣无缝,它既是建筑,又是雕塑。雕塑与建筑的这种结合方式,其实质是建筑艺术和雕塑艺术在形式上的一致,贝铭的作品体现出了强烈的“雕塑感”。虽然他对柯布西耶的出发点大不相同,柯布西耶的动机在于打破当时学院派的统治和垄断,摒弃被视为“罪恶”的繁琐装饰,以建筑本身的雕塑性加强自己的表现力。而贝铭则力求以雕塑性去改变那些已经抛弃了装饰但却为人所言倦的是建筑所造成的千篇一律的状态,在他的作品中几何性未必导致雕塑性,而只要有雕塑性,就必然与建筑具有的几何性密切相关。建筑师是在通过雕塑般造型的运用,使建筑具有雕塑一样的“象征性”。这种象征性大致可分为具象与抽象两种,具象的象征自然使人一目了然,易读懂建筑的象征含义。这一种对具象物体的形式模仿,与形式主义的庸俗之作往往只有一步之遥。如柯布西耶德朗香教堂就被隐喻为一双手、一艘船、一只鸟、一顶帽子„„伍重的悉尼歌剧院除了酷似白色海贝,驰骋于悉尼港的白帆以外,还因一个个堆叠起来的壳体像一朵花的成开不放——不谢的花蕾。有人也将其看成一堆砸扁的物体,好像“无人得救的交通事故”,还可以表达出另一种可能的生物性隐喻——“大鱼吃小鱼”。而抽象的象征则是对一种规律的总结和陈述,它是代表着类别的属性特征而产生的,正因为抽象的象征没有具体的指示,所以它更具适用性和融合性和优势。